Bueno tratare de explicarme con los conocimientos que tengo, en este tema de directores el esperto es mi papi Monteverdi, a ver si decide meterse de una vez!!!!!!
Sobre directores las cosas estan en modo distinto, es decir, los directores de orquesta hacen todos opera, pero en niveles muy distintos.
Digamos, GENERALIZO, que hay tres estadios: Los que se llaman "mestieranti" (los que lo hacen de repertorio sin dar problemas), los sinfonicos que descubren la opera y la hacen de vez en cuando porque algun compositor a los que se dedica ha escrito alguna opera ademas de sinfonias, y los que empiezan con la opera, se especializan y ademas en la sinfonica son muy buenos, estos son los grandes directores INTERPRETES. Los demas no son verdaderos interpretes de la opera, sino que la hacen sin descubrir al compositor. Estos son los que han cambiado la historia de la opera y los que nos dan emociones.
Dirigir opera quiere decir SABER controlar la calidad de la orquesta, la interpretacion de una opera, el canto, el escenario, dramaturgia y coordinar todo durante las representaciones. La sinfonica es solo orquesta. Dirigir una opera es saber todo lo que pasa en el teatro y darle sentido. De aqui nace la equivocacion que el director tiene el poder de todo, y no es asi. Mas que el poder tiene la RESPONSABILIDAD, porque llevar a cabo una opera es la idea en escena, coordinar los cantantes, el estilo, el coro y demas en movimiento, la orquesta, cambios en escena, etc. Durante una representacion puede pasar de todo y el tiene que salvar la situacion. El director de escena no esta, los cantantes piensan en si mismos, y el director tiene e sus manos la opera. El es el coordinador y el que decide el tipo de interpretacion ( si hablamos de los que interpretan).
Cuando hablamos de directores "mestieranti", o sea, los que hacen opera continuamente sin molestar (un Fabio Luisi o Morandi), son los que hacen los ensayos acontentado a los cantantes, llevando a la orquesta sin problemas, es decir, acompañan al cantante y mantienen estabilidad, con pocos ensayos te hacen funcionar las cosas pero no marcan estilo y no son verdaderos interpretes. Son amados por los cantantes porque estan libres de responsabilidades y no dan problemas a los teatros, garantizan la representacion y cuestan menos de un gran interprete. Parecen especialistas pero no lo son, son solo "mestieranti".
Luego estan los que empiezan con la sinfonica. Pasan a la opera sin ser su especialidad. La dirigen bien, pero no suelen tener el control del canto y del escenario. El nivel orquestal esta garantizado, pero no tienen el sentido del "todo uno"....durante los ensayos no dan una formacion interpretativa al cantante, no siguen la idea del director de escena, no respiran con el cantante en la frase. Les falta juntar todo para interpretar completamente la opera.
Luego estan los grandes interpretes, la mayoria empiezan con la opera, con los cantantes y van formandose poco a poco. Acompañan a los cantantes al piano, en los ensayos en el escenario,....tienen una formacion completa del teatro, y cuando estan en el podio controlan todo dando una interpretacion sea a la orquesta, el estilo y los cantantes. Cada palabra y frase ha sido estudiada e interpretada sea del canto que de la orquesta. Estos cuando pasan al sinfonico suelen ser , igualmente, geniales. es el caso de Karajan, Furtwangler, Kleiber, Abbado, Muti....
HE SIDO VAGA Y HE GENERALIZADO pero he dado una idea de como estan las cosas con los directores. No he querido meterme en casos particulares. Logicamente hay muchos casos distintos, como tambien directores especializados en el barroco,como en las operas solo de Monteverdi, como en Mahler, como en Berio y contemporaneos, que los especialistas en Mozart y Verdi.
Aqui seria mejor entrar sabiendo analizarles uno a uno, y para eso hay que controlar. Es una buena ocasion para alguien que conozco......
