Estamos en los inicios de la interpretación con criterios históricos (o historicistas), y se nota en el sonido. No sólo por la calidad de la grabación (más bien justita), sino por la opulencia del mismo.

Hay canciones que son una preciosidad, luego, que las cante un contratenor, va para gustos.

Una gran versión de un ciclo de canciones que me encanta.

Y a mí, en este caso Frau Legge me parece estupenda. Aunque, sinceramente, las cante quie las cante, me resulta casi imposible no disfrutar de esta obra tan lograda y tan extraordinaria. Tal vez (solo tal vez) me decantaría por la vesión del vídeo de Lucia Popp en Chicago con Sir Georg Solti dirigiendo su entonces orquesta. Sin embargo, la de Jessye Norman tampoco es manca... y así sucesivamente.

Prueben a la Schwarzkopfz en su registro anterior con Otto Ackermann unos años antes. Mejor de voz y menos afectada. Yo conseguí el disco de segunda mano en la edición de EMI References, que viene con la escena final de Capriccio y con una selección de dúos de Arabella con Josef Metternich como barítono (una de las voces más nobles del siglo XX y bastante desconocido), en este último caso con dirección de Lovro von Matacic.

Tengo pendiente desde hace tiempo escucharme completa la integral sinfónica de Shotakovich que hizo Mariss Jansons con distintas orquestas -la que más aparece es la de la Radio de Baviera, pero también Oslo, Viena, Berlín y San Petersburgo-. Pues bien, la Sinfonía 12 nunca ha sido del agrado de la crítica y se la coloca como el patito feo del ciclo junto con la 2. Ambas tratan el mismo tema: la 2, dedicada a la Revolución de Octubre, es más bien una cantata breve, mientras que la 12 se titula "El año 1917" y trata sobre la noche del comienzo de la revolución bolchevique en San Petersburgo, con títulos programáticos ("Petrogrado revolucionario", "Razliv", "Aurora" y "El amanecer de la humanidad"). Partiendo de la base de que todos sabemos que en 1917 ni hubo felicidad ni hubo un amanecer de la humanidad, sino el comienzo de uno de los regímenes más sanguinarios de la Historia, y que el año 1917 que nos propone Shostakovich es una idealización producto del régimen, la referida sinfonía 12 no me parece una mala obra para nada. Incluso me parece que formalmente es más coherente e inspirada que otras que tiene el ruso. Jansons es un director elegante y equilibrado alejado del efectismo y de la acidez de otros que podemos asociar a este repertorio, pero en cambio logra limpieza y claridad, en una interpretación elegante. Las cuerdas de la Sinfónica de la Radio de Baviera, que siempre he pensado que son las mejores del mundo, hacen un trabajo magnífico en el primer movimiento, donde llevan todo el peso, con un sonido musculoso, cálido y redondo.

Si nos ceñimos a lo estrictamente musical y dejamos el argumento de lado, la obra me parece buena. Ahora bien, no es el Shostakovich más puro que podamos encontrar, con ciertos ribetes fílmicos que aparecen en otras de sus sinfonías, pero no por ello es una mala obra. Es como si dijéramos que Rienzi de Wagner es una mala obra comparada con Tristán, o Attila de Verdi comparada con Aída.

Doble CD en la que se nos narra el viaje de Juan Sebastián Elkano a través de la música popular de la época y distintas adaptaciones. Se intercalan cartas y otros documentos de la época.

Estimado MarttiT, creo que su pasión -legítima y respetada por todos- le hace pensar que todo el universo mundo gira en torno a su muy apreciado País Vasco o Euskadi, como usted prefiera. Pero lamento que en este caso pinche en hueso, porque nunca fue don Juan Sebastián con la ka de kilo. En realidad, y así lo confirman todas las crónicas, era llamado por sus compañeros Juan Sebástián "el cano", dados sus cabellos poblados de canas.

En realidad, el apellido de don Juan Sebastián --que, efectivamente, siempre firmó como Elcano, con "c"--, responde al topónimo vascuence de Elkano/Elcano, que significa "paraje de tierras de labor", y se refería, al parecer, a una zona alta del territorio en la que convergían los límites municipales de los pueblos de Aya, Zarauz y Guetaria (patria chica del famoso navegante). Él acostumbraba a firmar como Joan Sebastian delcano (sic) (o Del Cano, en su testamento), pero nunca con la "k" (cuyo uso y abuso, por qué no decirlo, responde a criterios generalmente de reivindicación política nacionalista, pero no a realidad prosopográfica o histórica).

A continuación dos muestras de su firma:

Coño, y yo que le estaba gastando una broma al amigo MarttiT...

Bueno, siempre queda la posibilidad de responder que, en lengua vasca, al hombre con pelo blanco se le dice "kanoso" (de ahí lo de Elkano).

Es curioso porque en euskera cana se dice ileurdin, literálmente, pelo azul aunque también se puede decir según el diccionario Elhuyar zuri o ilezuri, es decir, blanco o pelo blanco. Encantado.

Tras la imponente Boris Godunov uno tiende casi automáticamente a seguir escuchando la música de Modest Mussorgsky. Esta versión del director venezolano de 2016 es, creo que voluntariamente, menos grandiosa y opulenta que las de Solti o Karajan; una versión digamos "low key" que se centra má en el lado amable y cercano de la composición, pero sin eludir las pasajes que requieren carácter y firmeza.