Nadie se ha atrevido a escribir sobre esta irregular ópera que se está exhibiendo en el Liceu desde hace ya más de una semana, pues empiezo yo mismo
Recién y rapidamente regresado del Liceu - ( función hoy 5 julio )
ESTETICA estática o ESTATICISMO estético, donde la reggia de Robert Wilson está por encima cualitativamente de una buena parte de la partitura musical y fundamentalmente, de la vocalidad y las voces contratatadas - ( sería mi titular ) -
1/Estética e interés del planteamiento de R.Wilson con acertados cambios de planos y juegos de iluminaciones SI , pero : demasiado estaticismo, demasiados movimientos escénicos poco naturales y exageradamente medidos con abuso de poses " de ballet a lo discóbolo de Mirón "
¿ Que la reggia de Wilson, basado un poco en el teatro Kabuki, es preciosista, simbolista, estilizada, abstracta y muy minimalista ??? Pues si.
Pero el desarrollo todo tan lento, con tan poca gesticulación natural entre los protagonistas ( diría... " mírame pero no me toques, que me estropeas" ... ), produce cansancio y hasta aburrimiento
2/ Esta partitura musical de Débussy posiblemente muy interesante o atractiva como sinfónico, queda absolutamente "dañada" por una vocalidad tan minimalista, tan de "encefaloframa plano" salvo puntuales momentos ( interesante tercer acto - escena de la Torre - y algo de los dos últimos), tan carente de emotividad y tan inexpresiva, que me hace dudar : ¿ esto es una Opera no existiendo la más mínima dramaturgia ??? Y me autorespondo, opera etimologicamente del latín = obra, pues puede ser.
Pero Opera como género ¿donde se deben coordinar voces emotivas, música y u orquestación?? Pues de eso, bastante poco
Bastante Sopor, tedio y producto - este PELLEAS ET MELISANDE - muy recomendable a ratos para surtir más efectos terapeúticos que el Orfidal, Dormidina, etc...
De todos modos, el buen sonido orquestal y el interesante -a ratos - simbolismo de la reggia de Wilson, ha provocado que aguantara hasta el final, sin desertar en el entreacto que es lo que pensaba antes de entrar en el teatro!
3/Diría que vocalmente, lo único interesante porque es un artista muy completo , todo lo que en su conjunto muestra Monsieur Dessay , es decir el buen barítono que es Laurent Naouri, en su rol de Golaud, con enorme presencia escénica y voz homogénea en todo instante. Sin duda, el mejor del reparto.
María Bayo, especialista en voz sin el menor interés y plana y con un estilo de canto de lo más cursilón que existe, debería destacar en este tipo de rol; pues ni así y con problemas de voz y canto : en muchos instantes no ha utilizado su propia vez , infantilizando demasiado su instrumento y pareciendo el pastorcillo de la Tosca. Las veces que ha intentado ir al agudo, metálico y hasta desafinado.
Escenicamente, movimientos más propios de una Olympia de los CONTES, con su acostumbrado amaneramiento de sacar sus nalgas hacia atrás y haciendo juegos de manos extraños y poco naturales. ( si pretendía imitar o parecerse a su admirada Victoria de los Angeles, la Sra. Bayo es - dicho coloquialmente - " una tercera división " -)
El Pélleas del barítono (?) Sebastien Bou, de poca intensidad, bastante vulgar y con voz totalmente atenorada, además de un paso al agudo con excesivo vibrato.
El veterano british John Tomlinson como Arkel, otrora muy notable bajo wagneriano, está más arruinado vocalmente y con más tiranteces que un abuelete de ochenta años; decepcionante ya que declama y casi no canta .
Bastante correcta la mezzo o más bien contralto Hillary Summers, como Geneviève y en cuanto al resto de cantantes, menos que discretos
4/ Lo más apreciable, la Orquesta y el buen hacer de Michael Boder que ha sabido dotar a la misma, de un bello sonido ( pese a lo difícil de digerir esta música tan reiterativamente monocorde )
No más de 2/3 de presencia de público, con sensibles deserciones en el entreacto . ( Y eso que el Liceu regalaba 4 entradas a los Empleados del teatro para el conjunto de todas las funciones)
. Ha captado correctamente la bellísima frase inicial de Mélisande, "Ne me touche pas, ne me touche pas…"
, y la Bayo y sus hazañas están en él. Pero es que podrían contarse tantas cosas (y casi ninguna buena…) de los ensayos de Carmelitas en Oviedo, donde ella hacía Blanche. Que es de los pocos papeles en que sí me convence, por cierto. Bueno, el único en realidad.
