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| Iolanta-Persephone en el Real. Enero de 2012 http://www.unanocheenlaopera.com/viewtopic.php?f=14&t=16099 |
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| Autor: | joseluis [ 15 Ene 2012 20:36 ] |
| Asunto: | Iolanta-Persephone en el Real. Enero de 2012 |
Ya que nadie se anima, aquí va un ejemplo de lo que ¡NO! debe ser una crónica de Ópera: http://www.elpais.com/articulo/cultura/ ... ucul_2/Tes |
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| Autor: | Tip [ 16 Ene 2012 1:02 ] |
| Asunto: | Re: Iolanta-Persephone en el Real. Enero de 2012 |
Por un momento pensé que se había venido de Valencia para ver dos óperas que ya han puesto allí.  En cuanto a la crónica, lo habitual. Es más, creo que hay que adaptarse a los nuevos tiempos y la ópera no es una excepción: deberían crearse puestas en escena por estos genios escenénicos (que darían nombre a su creación) y en función de ellas escribir el libreto y luego la música. |
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| Autor: | mitchum [ 16 Ene 2012 13:00 ] |
| Asunto: | Re: Iolanta-Persephone en el Real. Enero de 2012 |
joseluis escribió: Ya que nadie se anima, aquí va un ejemplo de lo que ¡NO! debe ser una crónica de Ópera: http://www.elpais.com/articulo/cultura/ ... ucul_2/Tes el pan nuestro de cada día. o lo que es lo mismo, divinizar a los directores de escena para evitar hablar de los que se suben a cantar. luego el tono de panegírico es el habitual del firmante, tampoco hay sorpresas. a mi me gustaría preguntarle cuál fue la última vez que no le gustó una ópera, hubiera pagado la entrada o no. |
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| Autor: | Carl Tunner [ 16 Ene 2012 13:13 ] |
| Asunto: | Re: Iolanta-Persephone en el Real. Enero de 2012 |
Aún será más difícil que se acuerde la última vez que pagó una entrada o estaba fuera del pesebre. 
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| Autor: | zacarias [ 16 Ene 2012 14:17 ] |
| Asunto: | Re: Iolanta-Persephone en el Real. Enero de 2012 |
En el pesebre están todos los críticos, actuan sólo motivados por fobias y filias, por supuesto nadie paga una entrada . Faltaría más. A Vela del Campo no le parece nada mal y a Reverter nada bien, son dos formas de ver la vida. Yo me quedo con Vela que disfruta más en todos los aspectos . No comparen, con lo bien que se lo monta Vela, menudos veranos se mete en el cuerpo, Aix en Provence, Lucerna, Salzburgo, Bayreuth, etc., como para encima criticar, es un " bon vivant "y a mucha honra que es de Bilbao.Sabe las buenas cosas de la vida y no sufre si una voz está o no en su sitio. |
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| Autor: | Carl Tunner [ 16 Ene 2012 14:46 ] |
| Asunto: | Re: Iolanta-Persephone en el Real. Enero de 2012 |
Bueno, Reverter también es buon vivant no se crea y, desde luego, de voces sabe mucho más que el Sr. Vela, pero como de aquí a Lima. Más allá de que cada uno esté más o menos de acuerdo o gusten o no o tengan sus filias y fobias, por lo menos, si leo una crítica de los Sres. Reverter o Sagarmínaga me exponen de manera profusa y bien argumentada su opinión sobre los cantantes (y la dirección musical), algo esencial en la ópera, y no como hacen Vela y otros muchos: 15 líneas para hablar de la producción, la familia del compositor, el simbolismo genial del regista, si hacía calor en la sala, y blá, blá,... para terminar la última línea "cantaron pepe y Juan, todos ellos muy "adecuados" (sic), también resultó "ajustada" (más sic) la dirección de Fulanito. Hasta luego Lucas" No tiene que ver gustar la buena vida (yo también soy un vividor, pero tengo una exigencia) y otra, la falta de un mínimo de exigencia o criterio y que no se note tanto el pesebreo, para ganarse un mínimo de credibilidad entre los aficionados y lectores. |
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| Autor: | gakugeki [ 16 Ene 2012 16:54 ] |
| Asunto: | Re: Iolanta-Persephone en el Real. Enero de 2012 |
Crónica de Alvaro del Amo: http://www.beckmesser.com/ver.php?id=35841 |
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| Autor: | Spinoza [ 16 Ene 2012 16:55 ] |
| Asunto: | Re: Iolanta-Persephone en el Real. Enero de 2012 |
Esta tarde colgaré crónica de la función del estreno 
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| Autor: | joseluis [ 16 Ene 2012 18:35 ] |
| Asunto: | Re: Iolanta-Persephone en el Real. Enero de 2012 |
Pues anda, que el Del Amo también se las trae. Este aún dice menos de los cantantes. |
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| Autor: | joseluis [ 16 Ene 2012 18:41 ] |
| Asunto: | Re: Iolanta-Persephone en el Real. Enero de 2012 |
Tip escribió: Por un momento pensé que se había venido de Valencia para ver dos óperas que ya han puesto allí. En cuanto a la crónica, lo habitual. Es más, creo que hay que adaptarse a los nuevos tiempos y la ópera no es una excepción: deberían crearse puestas en escena por estos genios escenénicos (que darían nombre a su creación) y en función de ellas escribir el libreto y luego la música. Pues no, Tip. No las hemos visto todavía. Hay una sola función el día 31, y ya tengo las entradas (no la tenía en el abono). Aquí vamos a ver solamente Iolanta. Y durante algún tiempo estuve pensando en desplazarme a Madrid, pues no me hace ninguna gracia conformarme con la versión de concierto. Al final me ha dado pereza. |
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| Autor: | Spinoza [ 16 Ene 2012 19:22 ] |
| Asunto: | Re: Iolanta-Persephone en el Real. Enero de 2012 |
Aquí van unas notas sobre la función del estreno: - Comencemos por el interés del díptico presentado. Ambas obras son bien interesantes. Personalmente, un punto más destacable Iolanta que Perséphone, quizá por una sentimentalidad más directa y una instrumentación más sutil que la premeditada y a veces rebuscada arquitectura musical de las páginas de Stravinsky. Digamos que Tchaikovsky se limita a llegarnos con uno de sus productos perfectos y acabados mientras que a Stravinsky se le ven las costuras y el interés premeditado por resultar ecléctico y fascinante. La vinculación de ambos títulos está muy bien traída, sobre todo merced a un buen trabajo de Peter Sellars a este respecto. Bien podría haberse presentado Iolanta en solitario, si bien habitualmente se ha representado junto a otros títulos (Aleko, etc.) o ballets. Sea como fuere, la sintonía entre ambas historias en torno a la búsqueda de la luz, el desvelamiento de las tinieblas, la transición entre el mundo de los muertos y de las sombras y el amanecer de la visión y la primavera, etc, etc. Todas esas analogías confluyen finalmente hasta convertir el díptico en una propuesta bien fundada y escogida. - Decía que la labor de Peter Sellars es fundamental para sostener la propuesta de ambos títulos vinculados. Y así es, si bien no se trata de uno de los trabajos más acabados y deslumbrantes de Sellars. Volcado todo su esfuerzo en subrayar la ritualidad de Perséphone y el misticismo de Iolanta, ambas óperas comparten escenografía (a cargo de Tsypin), figurines (Pakledinaz) e iluminación (Ingalls), en un acierto para vincular figurativamente ambas historias. La labor de Peter Sellars es más personal en el caso de Perséphone que en el de Iolanta. También por la naturaleza de la obra de Stravinsky, más abierta a una elaboración donde se encuentran la danza, el mimo, la declamación, el canto, etc, etc. Iolanta es una historia más clásica, una especie de revival decimonónico de una genial historia medieval, hermosísima, cargada de alegorías. Y en este caso Sellars "se limita" a servir a la notable y clara exposición de esas alegorías en torno a la vista, la luz y el mundo de los colores (las flores...). Resumiendo, pues, una buena labor de Sellars, pero no tan espectacular como en otros trabajos suyos (su Mozart o su Theodora, sin ir más lejos). - La dirección musical fue toda una sorpresa, para bien. Currentzis, que venía apadrinado por Mortier y del que se habían dicho aquí y allá algunas barbaridades, resultó sin embargo una batuta sensible, atenta, capaz de distinguir planos, dinámicas, generar climax, contener el sonido y atender a los cantantes. En suma, no es una batuta histórica, pero creo que firmó un gran trabajo al cargo de una orquesta que sigue sonando estupenda. Lo mismo cabe decir del magnífico coro, incluido el infantil. Es una suerte ir contando con estos cuerpos estables. La labor de Mortier en este sentido no puede sino aplaudirse una vez más. - Y vayamos con las voces. Comenzando por la protagonista, Scherbachenko, que resultó irregular e insuficiente para un rol protagonista tan atractivo. A la voz le falta carnosidad, suntuosidad y calor. Ella es una cantante sensible, ofrece un fraseo bien labrado, pero técnicamente hay insuficiencias evidentes de afinación y de resolución del agudo. Contar con una Iolanta más redonda hubiera elevado el nivel de la función. No fue una Iolanta indigna, de hecho fue bien aplaudida, pero supo a poco. Ulyanov ofreció la mejor interpretación de cuantas le recuerdo en directo. Su fonación es notoriamente mejor en su idioma natural que cuando canta en italiano. La voz sigue careciendo de un color cálido y singular, es la de un típico bajo eslavo, sin más, pero el cantante es completo, vocal y escénicamente, y busca convencer, no sólo sonar, recreando un fraseo emocionante, durante toda la función pero singularmente en la hermosa aria del rey Rene, que bordó (no dejen de buscar la interpretación de esta aria a cargo del gran Ghiaurov, en el cd de arias grabado para Decca con E. Downes a la batuta). El tenor, Paver Cernoch, tiene una voz algo difícil, carece de una belleza inmediata, pero sin embargo resulta comunicativa, incluso a pesar de una resolución técnica bastante personal. Ofreció un Vaudémont emocionante, intentó muchos matices y resultó más que convincente. Un acierto de cast, en suma, a falta de un Beczala o semejante para redondear la faena (por cierto, no dejen de escuchar la hermosa aria de Vaudémont en el cd de arias eslavas de Beczala). Toda una sorpresa la voz del barítono Alexej Markov. Una delicia, un tipo a seguir de cerca y que ya ha cantado mucho y muy bien en Rusia, e incluso este mismo rol en la Iolanta de hace unos años en Salzburgo, con Netrebko y Beczala. La voz es grande, homogénea, suena liberada, resuelve arriba con sobrada convicción, frasea con emoción y regula con eficacia. Su aria, que es hermosísima, fue el momento más redondo de la noche, para mi gusto (dicho sea de paso, escuchen ese aria en el cd de Gerald Finley para Chandos, en inglés, bien lograda). Un lujo contar con Willard White para el papel del médico árabe. Vocalmente los años pesan, pero sigue siendo un profesional como la copa de un pino, escénicamente soberbio. Además, resulta bien interesante observar la panoplia de roles que interpreta actualmente, en tan diversos idiomas: ahora mismo recuerdo su participación en un Britten de la ENO, en un Janacek en Berlín y ahora en este Tchaikovsky del Real. Todo un esfuerzo de dedicación artística. El resto del reparto estuvo a la altura, incluso con alguna voz de más empaque que la de la propia protagonista. Muy emocionante el momento coral incluido tras la recuperación de la vista por Iolanta. Según explicaba Téllez en su charla, es una acertada "ocurrencia" del propio Currentzis, haber incluido esa página litúrgica firmada por el propio Tchaikovsky como colofón a ese momento de la historia. - Respecto a Perséphone: Esforzado trabajo de Paul Groves, un tenor que me gusta especialmente, a pesar de que el agudo más extremo tiende a blanquearse innecesariamente. El centro vocal es, sin embargo, muy bonito y canta con una ortodoxia total en francés, que es la lengua en la que se representa Persephone, sobre texto de A. Gide. Además, escénicamente hizo un trabajo comprometidísimo con la dirección de Peter Sellars. Su papel es largo, casi un canto constante, y no flaqueó en ningún momento. La actriz a cargo del rol titular, Dominique Blanc, hizo una buena labor, pero sus intervenciones, amplificadas, resultaban algo extrañas al oido, en comparación con el resto de los intérpretes. Me pregunto si no se le hubiera oído bien en ausencia de amplificación, o con una amplificación menos obvia... La labor del coro, incluido aquí el coro infantil, fue de nuevo impecable en este título, donde el coro tiene un papel constante y bien relevante. También creo muy destacable la presencia de los bailarines camboyanos, cuya presencia no es casual, fruto de un rebuscado exotismo, sino que atiende a una historia que el propio Peter Sellars explicó en su encuentro con el público y que algún otro forero podrá ampliar mejor que yo. No es una tontería y es bien interesante, a ver si alguien se anima a ampliarlo. En resumen, una buena función, mejor la Iolanta que la Perséphone, musicalmente muy bien resuelta, vocalmente a la altura, salvo algún detalle mejorable, y escénicamente bien resuelta. Pero no fue una noche espectacular, y estuvo, evidentemente, un punto por debajo de los tres títulos anteriores vistos en el Real, que me parecieron prácticamente redondos. Recomiendo asistir, pues, por el interés de las obras, por el buen nivel general de los intérpretes y por la vistosa labor escénica (que nadie tenga "miedo" a la presencia de Peter Sellars a cargo del trabajo escénico, que el desconocimiento es el peor enemigo en estos casos, y Sellars no es ningún "enfant terrible" en busca de protagonismo fácil). Iolanta, especialmente, es una ópera preciosa que no deberían perderse. Si me he dejado algo de comentar, no duden en preguntar, o que algún otro forero presente en la función complete lo dicho por mí en estas líneas.
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| Autor: | mitchum [ 16 Ene 2012 19:46 ] |
| Asunto: | Re: Iolanta-Persephone en el Real. Enero de 2012 |
ve usté a Ulyanov como un buen Pimen, entonces? |
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| Autor: | Spinoza [ 16 Ene 2012 19:49 ] |
| Asunto: | Re: Iolanta-Persephone en el Real. Enero de 2012 |
Claro. Incluso sería un buen Boris para esas funciones, creo yo... |
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| Autor: | mitchum [ 16 Ene 2012 19:59 ] |
| Asunto: | Re: Iolanta-Persephone en el Real. Enero de 2012 |
me anoto al tal Markov. no abundan barítonos calificables siquiera de "interesantes". |
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| Autor: | zacarias [ 16 Ene 2012 20:44 ] |
| Asunto: | Re: Iolanta-Persephone en el Real. Enero de 2012 |
Ya comenté que en Sazlburgo había estado muy bien en este mismo papel, es un muy interesante baritono, por lo menos en el repertorio ruso. |
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