Todavía bajo el efecto del concierto, y para hacer luego una crónica más detallada, sólo diré que fue fastuoso. Un recorrido de virtuosismo por Haendel y Vivaldi, con un conmovedor Alto Giove en las propinas.
Abundantes bravos y un nutrido aforo. Hay (habemos ) tifosi del Barroco…
Una estupenda noche en estupenda compañía: Sutherliano, Siddharta, pastoso, WAM –¡cuánto tiempo!–, Naaman, angelparsifal… Todos con Philippe

El señor Jaroussky estará La Coru neno, supongo que con el mismo concierto, el 4 de Diciembre. Esperemos que mejore la impresión de voz minúscula (pero muy pura y muy bien manejada, eso sí) que me dejó cuando le escuché en el pequeñísimo Teatro Principal de Santiago de Compostela hace un par de años.

jooooooo!!! qué rabia!!!! Allí quería estar yo! Espero que cante lo mismo y bien en aquí!

Excelente y primorosa técnica...pero me dejó frío como un témpano. No sé...será ese artificio de voz llamada "contratenor" que algunos se empeñan en equipararla a la de los extinguidos castrati. Como sólo podemos compararlas en esa grabación de Moreschi ( http://www.youtube.com/watch?v=wv-S3uoeTXg ), poco se puede decir, aparte de preguntarnos cómo este hombre podía desafinar tanto! jajaja. Aunque según cuentan las crónicas, la emoción que los grandes castrati transmitían era muy fuerte. Desde luego no es el caso de los modernos contratenores en general, aunque entre ellos hay diferencias. La voz de Scholl es más cálida, aterciopelada...Yo me quedo con Deller, desde luego, aun sabiendo que la técnica de estos cantantes ha evolucionado mucho hoy día.

Lo que más me emocionó fue la versión que el grupo Apollo's Fire con su deslumbrante directora Jeannette Sorrell dieron de la Sonata en trío en re menor, Op. 1 nº 12/RV 63 "La Follia" (con arreglo de la propia directora) de Vivaldi. ¡¡¡ Impresionante !!!

A mí igual, además del Concierto para 2 cellos en sol menor, RV 531. Qué maravilla.

Jaroussky exquisito, hice realidad mi sueño de verle en directo por fin. Aunque me decepcionó un pelín, como ya se ha comentado más atrás, el escaso volumen de la voz, valió la pena con creces la experiencia. Y bueno, ya al margen de lo musical propiamente dicho, muy cercano y amable en la firma de discos de después. La foto con él queda para el recuerdo de una preciosa noche disfrutando a Händel y Vivaldi (:

Estupenda la velada del Teatro Real. Precioso el repertorio y exquisita la interpretación de Jaroussky, más en las páginas elegiacas que en las meramente virtuosísticas, donde algunos sonidos no resultaban del todo gratos. Muy ácido pero deslumbrante el sonido de la orquesta, fuertemente ovacionada tras sus variaciones sobre La Follia. Público variopinto, muy cercano al Orgullo Gay (¿por qué los contratenores gustan tanto al colectivo de la bandera del arco iris?), dicho con todo respeto. Da gusto escuchar el Ombra mai fu, página tan popular que parece ser evitada en los recitales, y que aquí fue un excelente y contemplativo colofón a una noche para el recuerdo.

Yo no le veo problema de volumen a Jaroussky. Desde quinto piso lo oía a la perfección.
Creo que tiene una emisión mucho más natural que otros contratenores.

Gran éxito sin necesidad de concesiones a la galería: el programa no era de lo más trillado y no metió ni agudos o fiatos efectistas.

Las páginas de Vivaldi, una preciosidad.

Sobre el público ocurre que en las óperas nos diluímos en 8 o 9 funciones, pero a los recitales de figurones vamos todos. No hay más que ver las fotos que han circulado por facebook después del recital. El Grindr echaba chispas. Como anécdota, los de al lado mío se estaban contando sus batallitas sexuales sin recato o disimulo alguno antes de empezar el recital, muy tremendo.

Estoy completamente de acuerdo.

Mi conclusión tras ver a Jaroussky por primera vez en directo es que lo que hace es extremadamente difícil, nunca me había percatado tanto en un intérprete en un recital/concierto en que pusiese tanto empeño en la colocación de todo su cuerpo y en utilizar la técnica correctamente en todas y cada una de las notas .

Hace parecer fácil lo difícil y lo adorna todo con una dulzura extrema.

Me emocionó especialmente el Orfeo del Parnasso in festa y, por supuesto, el colofón del tercer bis con el Ombra mai fu.

La orquesta magnífica en general y, como ya se ha dicho, sobresaliente en su versión de la Follia (violines, violas y contrabajo tocaban de pie, lo que le daba un especial dinamismo al conjunto y más aún en esta Follia, en la que nadie utilizó partituras y se abrieron los espacios entre ellos para poder moverse/expresarse con facilidad).

Un concierto estupendo.

Estimada: si es tan amable, me gustaría trasladarle una pregunta... ¿qué significa ésto?

1.- que se retuerce para poder puntear todas y cada una de las notas

2.- que se mantiene firme y sin casi movimiento para no interrumpir la columna de aire

Si la respuesta es "que se retuerce" como Bartoli o JDFlórez en alguno de sus recitales, me gustaría hacer otra pregunta al foro... ¿es eso lo "correto"?

Porque hemos visto a grandes cantantes (Horne, Sutherland, Berganza, ...) que no tenían necesidad de "transmitir ese sufrimiento"...

Intentaré no meterme en berenjenales que superen mis conocimientos, pero yo diría que los dos...

Para iniciar las piezas se coloca milimétricamente: separación de pies para estar bien firme en el suelo, postura recta, espalda anclada..., en líneas generales, no pierde ese eje conductor, por ejemplo, no da saltos ni nada parecido (estilo Bartoli), yo lo definiría más bien como un serpenteo y, al margen del lógico uso de la mandíbula y demás, me llamó mucho la atención la cantidad de aire que coge en la tripa, ni de seis meses, oiga . No transmite para nada sufrimiento, es que me parecía muy interesante y me estuve fijando, si acaso, tensiones en exceso el brazo y la mano izquierdas (la derecha, en cambio, no).

Gracias, Negroscuroreal.

Me ahorro el chiste sobre la tensión en la izquierda y la tranquilidad de la derecha, que hay foreros de allende los mares y no seguirían la broma (y seguro que la Moderación también me agradece mi ahorro)...

De nada, siento no poder entrar en detalles técnicos...

La verdad es que la noche del sábado fue mágica e inolvidable, ya que aunque ya había oido en vivo al señor Jaroussky en la Poppea de la histórica temporada 2009-2010, fue por fin el sábado pasado cuando sentí plenamente al contratenor francés en plenitud, quizá por mi poca afinidad con la última ópera de Monteverdi, y por mi mayor afinidad al repertorio barroco del siglo XVIII.

La voz del contratenor francés es pura, tierna, angelical, pero también muy ágil, capaz de afrontar las coloraturas con pasmosa agilidad. Pero lo que me dejó pasmado fue oir en directo sus pianissimi. Madre mía ¡qué manera de hacerlos tan etéreos! Eso sí, tengo que admitir que la voz, aunque se oiga, no es grande. Una amiga, profana (aunque ha estudiado más musica que yo), no forera, y que nunca le había visto en vivo me comentó lo pequeña que era. Aun así, pienso que se le oye sobradamente, estando yo en el tercer piso, en lo más al fondo de las localidades de pie con visibilidad nula. Después de esto, siento que cada vez me gusta más la voz del francés,aunque no sea mi contratenor favorito.

A causa de esto, y de que no conocía mucho las obras, salvo el aria de Imeneo, el Vedrò con mio diletto y por supuesto las propinas, maravillosas y que me gustaron más que el contenido del programa : una fantástica versión de Alto Giove, el Venti Turbini (que cuando se anunció no pude evitar emocionarme) y el fabuloso Largo de Serse, me costó concentrarme, pero los momentos de gloria que saqué de ahi voy a recordarlos siempre.

La orquesta fue de menos a más. Olvidable en la primera pieza instrumental, donde la vi totalmente perdida. Pero en la segunda parte fue a más, haciendo una animada versión del concierto "la follia", aunque tengo que decir que no presté mucha atención a este otro protagonista de la noche.

Lo pasé en grande, disfrutando de la compañía forera (y por fin conocí al popular Pastoso, llevándome una sorpresa) y de la firma de autógrafos de Jaroussky. Tardé dos horas en presentarle mis discos, porque fui de los últimos de la cola, pero valió la pena, porque cuando le dije que me encantaba su peculiar versión de "A Chloris", de Hahn, me prometió que la cantaría en su recital de la Zarzuela en 2012, aparte de decirme que tal vez vuelva al Real en 2013, con algo de Porpora.

Tras esa promesa, tengo que hacer lo posible para verlo en la Zarzuela


Me despido del Real hasta el concierto de Valery Gergiev, el 11 de diciembre.

La verdad es que Jaroussky tiene una excelente técnica que se nota también en el timbre de su voz, quizás el contratenor de voz más bella, o lo que es lo mismo, el contratenor al que menos se le nota el artificio falsetista. Siendo en efecto una voz no muy grande, es un cantante muy disfrutable, prejuicios aparte.

Jaroussky de voz pequeña nada.la Bartoli si. el concierto para dos chelos fue un desproposito. pifiaron casi todas las notas en especial la oriental. el frances es un peazo musico guste o no guste el barroco.lo que hace con la voz es pura filigrana y no lo digo yo, sino un teatro al completo puesto en pie. y ya es dificil que los del Real movamos el culete del asiento con un cantante