Telegraficamente desde el wi-fi del hotel berlines ( lo siento,pero sin los acentos espagnoles y sin egnes en el teclado )


Un DON CARLO -funcion 29 oct. -, aprovechando el puente en Berlin con la familia , en este excelente teatro de acustica, comodidad y precios ( una platea fila 22 centradisima, a 40€ la butaca - 3 veces mas barato que en Espagna -!)

- Excelente orquesta y notable direccion del veterano Runnicles ( para mi gusto, quizas con excesiva busqueda del buen sonido y de la elegancia - lo cual no es malo - pero en detrimento de cierto mayor brio ), muy matizada y dejando respirar a los cantantes

- Reggia atemporal pero bastante pensada y respetando - casi - el libretto, del suizo Marco A. Marelli, salvo lo de convertir al pueblo en epoca de entreguerras mundiales y un final de D:CARLO novedoso pAra mi: mientras el infante Carlo se va con el frate a la tumba/mausoleo de su abuelo, se fusila a los enviados o mensajeros de Brabante!

- Mejor las feminas que los hombres : muy notable la Elizabetta de Lucrezia Garcia ( sustituyo por enfermedad a Harteros), con voz poderosa, homogenea y excelente graves, ademas con gusto cantando y ofreciendo medias voces; llego algo cansadita al final.Soprano spinta a tener muy en cuenta, de gran futuro!
Excelente la mezzo Anna Smirnova, poderosa voz y sin gritos, matizando incluso el canto, unicamente algun jadeo en el canto legado de su..o don fatale...

- Regular el tenor
Massimo Giordano, con voz mate pero cantando valiente y matizando.Demasiado lirico para el role.

Buena voz de bajo todavia el veterano R: Scandiuzzi como Filippo aunque no me gusta demasiado su estilo de canto, donde declama excesivamente y .
Voz de escaso volumen la del baritono Boaz Daniel para el role ( a veces tapado por la orquesta) aunque su linea de canto es correcta.
Bien de graves y presencia el Inquisitore de Ante Jerkunika, pero cortisimo de agudos donde se nota un peligroso cambio de color
p.d.: bastantes espagnoles por Berlin, con excelente climatologia de momento

Lucrezia cantando la Elisabetta! esta soprano está entrando en un repertorio pesado más que interesante.

Desde luego, Lucrezia tiene voz para esos roles. A ver si va con paciencia, porque puede dar muchas alegrías.

ahora falta que los teatros españoles confíen en una intérprete que vive y estudia en Madrid, y que está haciéndose un nombre fuera de nuestras fronteras, mientras que aquí nos dejamos deslumbrar por apellidos extranjeros.

Una señora soprano, efectivamente. No sé cuanto tiempo lleva cantando papeles de envergadura- hace poco estaba de secundaria o cantando Aida en ciudades más pequeñas- pero ahora se ha metido con Aida, Nabucco, Due Foscari, Don Carlo, Attila...si hay paciencia, tendremos una soprano estupenda. Después de Guleghina necesitamos sopranos como ella.

Edito: Y en la ABAO hará una Abigaille muy interesante. Lástima el resto del reparto...

es probable que Nucci cante las dos primeras funciones, aunque todavía está en el aire (ignoren la web oficial). en ese caso, merecería la pena ir.
no sé tanto si es cuestión de paciencia o de estudio y dosificación. desde luego, el material es bueno. ¿lo será su agente?

Lucrecia canta en el segundo reparto. Y lo de Nucci como usted bien sabe, está muy en el aire...

Esta Lucrecia García, aunque ahora es cuando está asomando la cabeza, debe de tener ya unos años, porque me he enterado que estudió con Kraus en la Cátedra Reina Sofía, y el canario hace ya unos cuantos años que partió. Si es así, tiene una técnica bien asentada, y una voz robusta, no habría razón para preocuparse por el repertorio pesado que está abordando.

A mí me da la impresión contraria: medios excepcionales pero técnica incompleta: yo hablaría de una voz impostada de natura a la que falta cobertura para estar totalmente enmascarada.
http://www.youtube.com/watch?v=Q2mOPftPwCA

Yo no la había escuchado todavía, por eso no afirmaba sino que hablaba en condicional ("si es madurita, si tiene la técnica asentada, y si la voz es robusta"). Ahora, gracias a su enlace y algún otro más que he pillado, ya me hago un croquis . Efectivamente, como usted dice, está un poco verde, y da la sensación de que debería abrir un poquito más la garganta, pero la voz es verdaderamente extraordinaria por belleza y por amplitud. De todas formas, lo que menos me ha gustado es que es aburridísima como intérprete. Nadie diría que lleva sangre caribeña en sus venas; más bien parece de Groenlandia .

Yo creo que esa monotonía como intérprete proviene de inseguridad técnica. Prácticamente no baja del mezzoforte ni colorea y ya se escucha lo que hace con el último la agudo (nota de paso, por cierto)

Todo esto en base a un Youtube...

En directo la voz suena colocada, fuera, segura, tan sólo algún titubeo de afinación, y con una voz con tanto empaque no cabe mucha monotonía, creo yo.

Completando algún detalle destacable de este DON CARLO del pasado sábado, ahora ya de regreso del largo fin de semana berlinés



- Me olvidé de citar que el responsable del buen coro de la Deutsche Oper no es otro que el ex del Liceu hace ya unos años, Mr. William Spaulding )

- Es la segunda vez que escucho en teatro a la soprano venezolana Lucrezia García ( además de sus recientes audios como Abigaille y o Odabella en Italia), la primera vez el pasado abril en Les Arts en MEFISTOFELE y el pasado sábado como la Valois del D.CARLO:
Es una poderosa y brillante voz de spinta más , con unos registros homogéneos todos y un paso al agudo que proyecta como un cañón ( y casi siempre controlado), además de saber cantar con gusto cuando es preciso, matices y notables reguladores ( sabe colocar medias voces y filados, con bastante clase).
Su problema es que escenicamente es a veces demasiado estática ( ¿ problema de peso?) y que tuvo dos o tres "jadeos" en la primera parte del--tu che la vanità --- que cortaron un poco el canto legado : la causa no lo sé, quizá algo de cansancio vocal porque creo sinceramente, es una joven que debería perder bastante peso si quiere grabar videos, dvds, etc..
Esta Lucrezia G., junto a las también treintañeras Meade y Tamara Wilson, son voces poderosas y cantantes a seguir con atención

- La mezzo rusa Ana Smirnova, me dejó también una notable impresión aunando poderío vocal controlado y un buen cantar hasta matizado, convincente escenicamente solo un poquito con el deje eslavo a veces de cubrir demasiado la voz.

- En la parte masculina, pues decir que Massimo Giordano es un tenor profesional creo bastante afincado por centro europa pero digamos que segundón y aborda roles que le exceden : es no obstante un cantante que frasea, tiene cierto gusto y canta valiente ( su agudo es más que aceptable), pero el timbre de voz suena entre mate y áfono.
Es un tenor para cantar como máximo el Rodolfo de La Bohéme, no el D.Carlo
De Roberto Sandiuzzi al que le he escuchado desde hace años un montón de veces y por supuesto el role de Filippo, mantiene su buena voz de auténtico Bajo y la misma es homogénea pero cantando y cuando quiere exagerar su expresividad, pasa a ratos a la declamación con la voz atrás y hacer ciertos amaneramientos que particularmente soporto poco.
El Posa del israelí Boaz Daniel, aún reconociendo que no es un mal cantante ni mucho menos y si sabe moverse bien escenicamente, es una voz insuficiente para el Posa ( casi más de tenor que barítono con graves), tapado por la orquestación a ratos y sería quizá un buen barítono corto para Mozart o para Opera francesa

- La reggia atemporal de Marco Arturo Marelli, se basaba en un buen juego de muros o grandes tabiques multiusos móviles ( palacio, tumba del Emperador con un gran sarcófago blanco en medio, habitaciones reales, etc...), todo de color negruzco o muy grisáceo presidido por elsímbolo religioso de una gran cruz formada entre los tabiques.
Muy buenos juegos de luces y espectacular el final del ...auto de fe... con la supuesta quema de herejes al fondo del escenario ordenada por el Rey a la Inquisición, solo con la exageración de escaso gusto de situar a la voz celestial que cierra el acto, en una supuesta plebeya que está entre la masa y a la que los clérigos de la Inquisición le arrebatan un bebé que llevaba entre los brazos.
El final de la ópera como ya dije y mientra el Frate se lleva al Infante al sepulcro del emperador Carlo, me sorprendió ( jamás lo había presenciado) con el fusilamiento de los enviados flamencos o de Brabante !

Todos los`personajes principales vestidos de negro o gris muy oscuro, salvo la Eboli siempre vestida de verde/azul turquesa

Está claro que en directo algunas cosas pueden variar con rfespecto a una grabación, pero lo que no entiendo es qué tiene que ver el empaque de la voz con la monotonía (que sí se puede percibir en una grabación). ¡Pues anda que no hay voces tochas que aburren a la cuarta nota!... De hecho, suele ser lo más habitual que las voces grandes se conformen con echar el torrente y poco más, unas veces por pereza y otras por incapacidad de dominar semejante volumen.

Me refería a que es un timbre suntuoso, más allá de lo voluminoso del instrumento. Una voz que tiene cierto atractivo implícito, más allá de lo que la intérprete intente hacer con ella. Me sorprendía, francamente, ver ligada la monotonía al canto de Lucrezia García.