I due Figaro.
-Saverio Mercadante-

Riccardo Muti
Orchestra giovanile Luigi Cherubini
Vienna Philharmonia Choir (maestro del coro Walter Zeh)
Dtor. Escena: Emilio Sagi

Mario Cassi (Figaro),
Antonio Poli (Conte di Almaviva),
Asude Karayavuz (Contessa),
Rosa Feola (Inez),
Annalisa Stroppa (Cherubino),
Eleonora Buratto (Susanna),
Anicio Zorzi Giustiniani (Torribio)
Omar Montanari (Plagio).

Teatro D.Alighieri, Ravenna.
24.VI.2011

-Los personajes:
Figaro. El astuto criado planea vengarse de su amo. Parece que su amor por Susanna ha disminuido, posiblemente cansado de que élla haga lo que quiere.
Conte. Se ha convertido en una especie de D.Bartolo, receloso y conservador, que quiere obligar a su hija a casarse por el interés económico-social y no por amor.
Contessa. Personaje ahora secundario. Da la sensación de que el matrimonio ha podido con élla y que, ahora, busca que a su hija no le pase lo mismo.
Susanna. No ha perdido condiciones y sigue siendo la astuta, atractiva y zalamera de siempre que se sale con sus intenciones.
Cherubino. Es el digno sucesor de Figaro, pero parece más bien un segundo Almaviva del Barbiere. Ahora es coronel del ejército. Es el amado de Inez. Ahora es él quien intenta rompere le catene de la sventurata Inez.
Plagio. Al estilo del Prosdoscimo del "Turco" busca inspiración en la realidad que se desarrolla en la ópera. Curioso el nombre...

-La historia:
Brevemente la canta el propio Figaro en su primera intervención:
Al Conte dar per genero
un uom che mi somiglia,
con quel briccin dividere
la dote della figlia,
gabbare e far tacere
tre femmine ciarliere,
e metere in commedia
l'intriga che farò...

Esto es: Almaviva quiere casar a su hija, Inez, con un acaudalado pretendiente que, en realidad, es un compinche de Figaro para vengarse del Conte y hacerse con su dinero.
Inez, sin embargo, ama a otro, Cherubino (ahora coronel del ejército y que se hará llamar Figaro) y tiene el apoyo de su madre y Susanna que consiguen, por supuesto, la victoria en la contienda.

-El libretto.
De Felice Romani. Toda una garantía de calidad poética. Situaciones de mayor y menor acierto y resolución, pero ágil y efectivo en la creación de situaciones dramáticas para el compositor.

-La música.
Fuertemente cargada de influencias españolas ya desde la Sinfonia, preciosa, que fuese la única pieza que sobrevivió al olvido.
Privilegiados por el carácter popular son los personajes de Figaro y, sobre todo, Susanna. En su primera intervención solista, la criada canta un bolero que me gustó mucho. Luego hay un dúo entre ambos personajes también muy atractivo lleno de color popular.
Junto con S., parece Cherubino el personaje más favorecido musicalmente. El resto de personajes tienen también página solista, pero muchas sin mayor interés. Me gustó mucho también un trío entre Contessa, Susanna e Inez.
Aparte de la influencia española, es evidente la rossiniana.
Posiblemente no hay nada demasiado original o novedoso, pero ritmo, melodía y colores populares se combinan en una ópera que se me hizo muy disfrutable.

-Las interpretaciones.
Es evidente que uno de los puntos fuertes de la velada era la dirección de Muti. Da gusto ver cómo dirige. Parece completamente relajado, pero a la vez concentradísimo, controlando todo y dando la impresión de que la música sale de él casi más que de la orquesta. Suyo fue el mayor éxito ante un público previamente ya entregado.
Entre los solistas, todos jóvenes con virtudes y mejoras, me quedo con la frescura y desenvoltura de Eleonora Buratto o con la seguridad de Antonio Poli. Poco papel para juzgar a Karayavuz o Feola, pero apuntando también cosas interesantes. Gustó mucho al público el Cherubino de A.Stroppa, aunque debe mejorar escénicamente, pues en un papel travestido debería trabajar el movimiento corporal.

La escena recordaba en mucho las "Nozze" que hizo Sagi en Oviedo y que me gustaran tanto. Un punto más a favor del éxito de la función. Achacaré también un debe en el personaje de Cherubino al que retrata como si fuese el paje que era en "Nozze" cuando ahora el libretto dice que es ahora en realidad un Coronel, disfrazado para sus propósitos o no.

Orquesta a gran nivel, lógicamente con la ayuda de Muti. Coro, no demasiado importante su parte, pero más que cumplidor.

Teatro lleno. Diez minutos de aplausos. Ovación para casi todos, destacando por encima la dedicada a Muti. La orquesta subió al escenario también a saludar.

¡Interesante! Esperaremos con ganas las funciones del Real.

¿van a cantar los mismos?

Eso creo.

Una crítica profesional del estreno anterior en Salzburgo que dará mejor idea de la ópera.
http://www.lne.es/sociedad-cultura/2011 ... 88256.html

El reparto será el mismo, aunque en Madrid estaba pendiente de definir quién sería el "Conde". Imagino que se quedará Poli.

¿Recuerdan algunos las barbaridades que se dijeron de este título hace apenas unas semanas, cuando se presentó la temporada del Teatro Real?

Sí, eso es lo mejor de todo, porque algunos se rasgaron las vestiduras y querían ponerle de sombrero esta ópera a Mortier. Ahora resulta que es maravillosa…

Se dijo, sino recuerdo mal, que había muchísimas óperas por desempolvar o rescatar, que I due Figaro (que por otra parte, nadie la conocía, pero ya se sabe, "mejor lo malo conocido...) porque así quería cubrir un cupo de ópera española, que no era tal.

Y si sigo sin equivocarme, que le criticaba que Muti viniera con su orquesta a dirigir esta obra, cuándo bien podría dirigir un Verdi. Al igual que muchos, por no decir todos los foreros, alabaron el que viniera Muti a dirigir una ópera en el Real, sea la que fuera.

da pereza hasta volver a explicar según qué cosas que algunos se empeñan en no entender.
nadie critica que se programe a Mercadante. lo que se censuró es que para ello haya que excluir a Verdi, Bellini, Puccini o Donizetti de la temporada, y que además se justifique "I due Figaro" por una supuesta vinculación a España de un título de autor, libretista y lengua italianas.
es más, todas las excepciones a las críticas de la temporada 2011-2012 del Teatro Real llevan por nombre Riccardo Muti.
ahora resulta que el manoseo de los tópicos no es exclusivo de los "antimortieristas"...

Pues con mayor razón espero ver esta ópera del Maestro Mercadante.

Muchas gracias por la estupenda crónica, @lm@viv@

La verdad es que da gusto un equipo vocal joven y con ganas, en un espectáculo tan bien preparado y ensayado. Vídeos como el que colgó el otro día pastoso me hacen creer en la ópera y en su futuro.




Creo que es un acierto para un teatro español estar involucrado en un proyecto como éste, de una ópera italiana con influencias musicales españolas y que se estrenó en Madrid para gustar al público madrileño. La musicología de la segunda mitad del XIX y del XX, influida por el nacionalismo, ha dado demasiada importancia a las divisiones entre escuelas nacionales, lo que no deja de ser bastante anacrónico para las composiciones anteriores a 1850.

La única pega es que no se haya conseguido que la producción se estrenara en Madrid y que luego fuera a Salzburgo.



Ya sabes, uno de los deportes favoritos del foro, opinar antes de escuchar.

otra de las disciplinas predilectas es el "si ya lo decíamos nosotros..."

Para los interesados, la Sinfonia (quedó con el nombre de "Sinfonia caratteristica") en spotify: http://open.spotify.com/track/6lQ6e43BisDTWBtCLg716q

Y parece ser que va a haber una grabación oficial completa de la ópera.

Pues me mantengo en mi postura. No he cambiado, por muy grata que sea la escucha de "I due Figaro" (no esperaba menos de la época y el autor) y lo bienvenido que siempre será la venida de Muti, aunque sea para dirigir "La blanca doble".

Mientras en Roma dirigirá la próxima temporada nada menos que Macbeth y Attila, aquí viene con esta obra, grata parece ser, pero no más, con 4 cantantes dignillos si acaso, y que no levantará a nadie del asiento. Es más, todo este proyecto se viene abajo si, por lo que sea, faltara el maestro napolitano.

Si alguién pretende que aplaudamos con las orejas la laminación del repertorio italiano, porque a cambio nos traen una opera menor (pretendidamente "española") de un compositor que tiene su interés, pero no es ni Rossini, ni Bellini, ni Donizetti y aún menos Verdi, y que tiene otras obras de mayor fuste, pues.... es que algunos no entienden nada.